Petite histoire d’une aquarelle qui ne verra pas le jour

Ce titre à l’allure plutôt pessimiste tendance déprimée cache en réalité le sentiment d’avoir fait un petit progrès.

Mais commençons par le commencement : cette photo, ou plutôt cette maison, qui n’a rien de très particulier, si ce n’est qu’elle m’inspirait. Entendez par là que j’avais envie d’en faire quelque chose sur un papier avec des crayons et des couleurs ^_^

Premier questionnement : quel cadrage, quelle composition choisir ?

Ne sachant trop quoi faire, et sentant qu’il était très périlleux de me lancer dans la réalisation finale sans avoir répondu à cette question, j’entrepris de faire quelques vignettes afin de tester mes idées.

N’ayant pas d’idées, ça a donné ceci :

Vous remarquerez que j’ai adroitement supprimé tout ce qui ne me plaisait pas 😀 (chaise, poubelle, arbre)
Malgré ces amputations, je n’étais pas du tout satisfaite de ce premier essai.

Après quelques jours de cogitation, j’ai trouvé pourquoi je n’étais pas satisfaite : je ne retrouvais pas, dans la vignette, ce qui me plaisait dans ce bâtiment.

Après encore quelques jours de cogitation (je ne fais pas que ça non plus), j’ai commencé à entrevoir ce qui me plaisait, ce que j’avais envie de mettre en image : la mise en valeur des matériaux, en l’occurrence le granit et l’ardoise. Dans la vignette, il y avait trop de verdure et le plan large ne me permettrait pas de mettre en avant les dits-matériaux.

J’essayais donc une deuxième vignette, sur la base de cette prise de conscience :

Exit la verdure (et la chaise, et la poubelle et les arbres), place à la pierre et à l’ardoise.

Le quadrillage m’ayant permis d’adapter le dessin à un format plus grand (36*50 cm), je suis passée à la mise en couleur, en gardant une idée assez précise de ce que je voulais obtenir.

Quelques heures plus tard …

Là, il va falloir cliquer pour profiter des détails. Et c’est bien là que réside mon insatisfaction : je n’ai pas réussi à m’adapter à l’agrandissement. Malgré mes efforts, j’ai traité l’image de la même façon, ou presque, que la vignette. Il en résulte un sentiment de manque de subtilité et de richesse dans les matériaux, alors que c’était là que résidait l’intention de départ.

(soupir)

Après quelques jours supplémentaires de cogitation et de farfouillage dans mes livres d’aquarelle préférés, j’ai fini par trouver d’où pouvait venir le problème : une simple question de technique.

En effet, j’ai utilisé de gros pinceaux, pour m’adapter au grand format. Or, qui dit gros pinceaux, dit grosse quantité d’eau et de peinture, qui finit par s’étaler sur une grande zone. Une fois ma grosse tâche de couleur posée sur le papier, j’ai beau y revenir avec un pinceau plus petit pour ajouter de la couleur plus dense par endroit, l’eau finit par tout diluer, tout étaler, gommant toute tentative d’enrichissement ou de subtilité.

En outre, je réalise mes mélanges sur la palette, mais l’eau déjà présente sur le papier finit par rendre toutes les teintes proches absolument similaires. C’est désespérément plat et sans grand intérêt.

Suite à cette prise de conscience matinale, j’ai entrepris de faire un petit essai pour vérifier ma théorie. Ca a donné ceci :

Là encore, il va falloir cliquer pour mieux voir et comprendre.

Tout d’abord, il faut savoir que j’ai travaillé à la même échelle que l’aqua précédente, et surtout avec les mêmes couleurs. Mais avec un pinceau plus petit. J’ai travaillé petite zone par petite zone, en prenant soin de ne pas étaler trop de liquide à la fois, en optant pour des couleurs pures et en laissant se mixer entre elles sur le papier et non dans la palette. Je trouve le résultat beaucoup plus attrayant, plus riche, plus intéressant, plus lumineux aussi et reflétant mieux ce que j’avais en tête.

J’ai peut-être un peu forcé le trait car j’ai « improvisé » pour le test, mais je pense que ma théorie est vérifiée : petit pinceau ne veut pas forcément dire surcharge de détail, petit pinceau permet de profiter pleinement des caractéristiques de l’eau et des pigments, ce qui est quand même le minimum quand on prétend utiliser l’aquarelle comme médium ^_^

Je ne souhaite pas refaire l’aquarelle définitive avec cette nouvelle technique, le sujet a perdu de sa fraicheur à mes yeux. Mais attendez-vous à du nouveau dans les prochaines aquarelles \o/